Nostalgia Pelística


Encontré una foto mía de hace unos 7 años atrás. No salía muy bien, pero me imaginé practicar con ella volviendo la expresión menos dura (lo intenté) en el dibujo, así como también a aplicar un poco de textura.
Suele pasarme que llego a un punto en que me canso, en que creo que cuesta hacer algo nuevo. Así que el determinar que está listo, nace de esa sensación más que estar realmente satisfecho con lo que se hace (se llama “tirar la esponja” xd). Pero no en un sentido negativo, sino con la satisfacción de que se logró algo, y que se podría en un futuro, ojalá no tan lejano, hacer algo mucho mejor 🙂
@lizrrey_art

Autoretrato

Creo que muchos coincidirán conmigo, los mejores momentos para un artista se producen en el proceso creativo. El resultado, bueno, siempre queda esa cuota de insatisfacción, que también es necesaria para mantener el impulso de hacer. Pero nada se compara al momento mismo en que estás haciendo tu arte, conectado completamente al momento presente, en otro mundo ❤

Esta es una ilustración digital vectorial, basada en un sueño que tuve. Me usé como modelo para la idea. En general en mi arte recurro a mí, porque me es cómodo lograr lo que quiero, y también me hace sentir cual protagonista de películas jaja.. Eso es lo bueno del mundo de la fantasía, eres libre 🙂

Más de mis trabajos en https://www.flickr.com/photos/lizeth

 

 

Ilustración sobre el Acné

IlusAcne_LizRRey

Cyberlectores / visualizadores, me gusta tanto escribir como dibujar, aunque no suelo llamarlo de esa manera, porque en realidad son las imágenes las que me atrapan, y a veces las puedo pasar a dibujos, otras a palabras, pero para mí es parte de lo mismo.
Estuve unos días sin muchas ganas de hacer cosas, básicamente porque no he tenido tiempo para la tan necesaria, recreación. Pasó que esos días de estar cero creatividad, me encontré con una persona negativa. Todos sus comentarios apuntaban a que me pasaba algo, y quizás sí estaba en lo cierto, pero el punto no fue ese, sino que mientras hacía una repasada de mi cara de aburrida, mis ojeras y mi seguramente, postura de agotamiento, esta persona comenzó cada vez a verse más radiante, luminosa, e incluso a sonreír. O sea, percibí cierto gusto en su mirada al tener la oportunidad de recalcarme que no me veía “bien”.
Cuando llegué a mi casa, repasé la situación. Me miré al espejo y me dije, bah! no estoy tan mal!. Tomé la lista que llevo conmigo de mis ideas para escribir y dibujar, y encontré interesante hablar del tema del acné, por la sencilla razón de que está un poco ligada a esa sensación de incomodidad que me hicieron sentir, pero que a la vez me hizo reaccionar.

Pasando al dibujo

Siempre estoy haciendo algún mono. A veces cualquier cosa, otras, me esmero de verdad en lograr algo de calidad o diferente a lo que vengo haciendo. Por lo mismo, creo que en esta oportunidad tenía súper claro cómo quería que se viera la ilustración.
Me tomé el tiempo de buscar un papel con la textura que quería, y un lápiz acorde al resultado que esperaba. En otras palabras, planifiqué, y de verdad (salvo algunas falencias que espero corregir en un futuro cercano xd) quedé conforme con el resultado  🙂

Pueden leer el artículo en este enlace:
Simbología del Acné

Familia de Fuego

Para esta ilustración trabajé un vector, que terminé de pintar en digitalmente. Quería lograr fuerza y dramatismo. Eso es fuego (símbolo) y bueno, también quería darle un tono medio cinematográfico (just for fun).

El artículo está relacionado con Astrología, que es uno de mis pasatiempos favoritos 🙂 . Pueden chequearlo aquí:

Familias de Fuego / Astrología / Sanando Karma

✏💕

 

 

Pájaro Chamán

Pajaro_chaman

En la medida en que voy agregando contenidos para SK (www.sanandokarma.com) me veo en la necesidad de buscar material de referencia para hacer mis ilustraciones.
Primero me fijo en la forma de resolver trazos de otros ilustradores, eso me ordena mucho. Una vez que he encontrado las referencias en las que quiero basar mi idea, y que logro hacer el primer boceto, el dibujo fluye mucho más rápido.
También trato de imaginarme que es lindo para mí. Aunque parezca loco, casi siempre se me viene algo a la mente en cuanto a colores y luminosidad, que es tan importante para resolver y concretar una ilustración.

Para este trabajo en concreto, quería sutileza y algo de estilo vintage (que amo tanto).
El trabajo está hecho a grafito, con tinta y policromos. Digitalizado para darle textura al fondo, y color, luminosidad y realce a toda la ilustración.

Les dejo el link con el artículo y la imagen terminada 🙂

Los Pájaros Mensajeros